O Atrium no Museu Vieira da Silva redescobrindo a obra de Arpad Szenes, e recordando Eduardo Salavisa

 

Foi no passado dia 16 de outubro que nos encontrámos no Jardim das Amoreiras para uma visita guiada à exposição “Arpad” que, segundo o seu curador Nuno Faria, pretende olhar para o pintor de origem húngara com novos olhos.

Não é uma retrospetiva de Arpad Szenes, até porque a exposição mostra-nos sobretudo obras de pequena e média dimensão do artista que foi casado com Maria Helena Vieira da Silva de 1930 até à sua morte, em Paris, em 1985.

Fomos acompanhados durante a visita pelo Renato Santos que nos conduziu de uma maneira descontraída e ao mesmo tempo didática e interessante pelos seis núcleos temáticos em que a exposição se divide: A Obra ao Negro, Simbolismos, Metamorfoses de toda as sortes, Corpos em Cena, Derivas e Irisdescências.

De salientar a diversidade de registos e técnicas representados nesta exposição o que, nas palavras de Nuno Faria, mostra “Arpad como uma espécie de flâneur”.

Uma referência ao primeiro núcleo expositivo, Obra ao Negro, onde vimos desenhos de Arpad realizados nos anos 1920, quase todos autorretratos a carvão e tinta da china, mas também desenhos de florestas e árvores, algumas delas calcinadas. Eram os anos da Primeira Guerra Mundial, tendo Arpad feito o serviço militar na cavalaria, e embora não indo para a frente de batalha, observou de perto a morte, pois foi enviado para Zagreb como retratista de jovens soldados mortos em combate.

Para concluir algumas linhas sobre a vida e a obra de Arpad Szenes, nascido em Budapeste a 6 de maio de 1897 e falecido em 1985.

Em 1930 casou com Maria Helena Vieira da Silva em Paris, tendo adquirido a nacionalidade francesa em 1956. Oriundo de uma família artística (o tio era compositor e músico, um primo escultor e outro encenador e diretor de um teatro em Budapeste), cedo revelou talento para as artes. Em 1920 inscreve-se na École Libre des Beaux-Arts de Budapeste, mas a sua ambição é ir para Paris. Expõe pela primeira vez em 1922 num concurso de pintura abstrata no Museu Ernst, de Budapeste.

Em 1925 passa uma temporada em Paris vivendo dos retratos e caricaturas que faz nos cafés de Montmartre, onde conhece Maria Helena Vieira da Silva em 1928.

A obra de Arpad Szenes é indissociável da relação com Vieira da Silva, e refira-se a propósito que esta exposição que visitámos abre com uma obra feita a dois, Le Feu d'Artifice (1939). Para o curador Nuno Faria, "esta exposição conta a história de outro pintor, aquele que se foi mantendo na sombra da ascensão de Vieira ao estatuto de grande artista".

Arpad Szenes, ao longo das décadas, expôs em importantes instituições e galerias na Europa e fora dela. Em 1962 foi nomeado Cavaleiro da Ordem das Artes e das Letras pelo Estado Francês, e em 1988, a título póstumo, foi agraciado pelo Presidente da República Portuguesa com a Grã-Cruz da Ordem de Santiago da Espada.

Terminada a visita, juntámo-nos no Jardim das Amoreiras, junto a uma Cadeira colocada no meio de um canteiro, que não é mais do que uma original escultura que evoca e homenageia Eduardo Salavisa, que foi um destacado Ilustrador, pintor e professor, fundador dos Urban Sketchers Portugal.

Esta escultura, da autoria de Clara Marta foi inaugurada no dia 3 de abril de 2022, e pretende ser um convite ao desenho do quotidiano, como se pode ler na placa informativa que se encontra junto dela.

Recorde-se que Eduardo Salavisa, que faleceu em 7 de novembro de 2020, era irmão do nosso companheiro Tó, e animou diversas iniciativas do Atrium onde pudemos apreciar a sua simpatia e a qualidade da sua obra.

Ainda relativamente ao “cadeirão” refira-se que ele é uma réplica em bronze da cadeira onde Eduardo Salavisa retratou 96 amigos que o visitaram durante a sua doença, conjunto de desenhos que foi publicado em livro com o título “Caderno de Retratos – Memórias Imperfeitas” (mais abaixo publicamos o retrato da nossa companheira Guida de Sousa, incluído nessa publicação).

O Atrium perdeu um dos seus fundadores, o Fernando Menezes

O Atrium está de luto pelo falecimento do Fernando Menezes.

Foi um dos fundadores do nosso grupo, e autor da sua designação, ao qual deu um importante contributo durante os anos que viveu entre nós, antes de partir para a sua terra de eleição, os Açores, onde desenvolveu uma actividade inestimável em prol da sua autonomia e da democracia.

Todos nós vamos ficar mais pobres, sem a sua amizade e a sua presença. Resta-nos guardar a memória dos momentos felizes que com ele partilhámos e manter o espírito com que o Fernando nos acompanhou nos longos anos de convívio.

Até sempre Fernando. 

O Atrium na Herdade da Barrosinha levando a nossa solidariedade às vítimas das recentes tempestades

 

As tempestades que assolaram sobretudo o centro do país, deixaram um rasto de destruição, cuja reparação afigura-se um processo longo e difícil.

Com o objectivo de dar a nossa modesta contribuição para esse processo, o Atrium decidiu realizar uma visita à Herdade da Barrosinha, situada no município de Alcácer do Sal, uma das zonas mais atingidas por aquelas tempestades.

No período mais crítico desses dias, chegaram a estar acolhidas no Hotel da Barrosinha cerca de 50 pessoas desalojadas, pois parte da aldeia ficou submersa.

Neste momento a Herdade da Barrosinha está a trabalhar no sentido de voltar ao seu funcionamento normal, tendo acedido ao nosso pedido abrindo o restaurante para a realização do almoço, que teve lugar no passado dia 25 de junho.

Um pouco de história sobre esta herdade.

A sua origem remonta a finais do século XIX, quando se assiste à extinção das Ordens Religiosas e à nacionalização e venda dos seus bens, do que resultou a constituição das grandes propriedades, que hoje ainda perduram no concelho, como Comporta, Palma, Pinheiro e Barrosinha.

Em 1947 nasce a Companhia Agrícola da Barrosinha, integrada na Sociedade Comercial Abel Pereira da Fonseca, então uma das maiores empresas de produção e distribuição de vinhos, funcionando como uma propriedade agroindustrial, dedicada aos setores vinícola, produção de cerâmica, pecuário e agrícola, nomeadamente na produção de arroz, cortiça, vinho, gado bovino e pinha. Além disso, possuía uma aldeia onde residiam trabalhadores e suas famílias, criando uma comunidade em torno das atividades produtivas da propriedade.

Dada a sua dimensão, cerca de dois mil hectares, e a exploração praticada em grande escala, a Barrosinha funcionou como um microcosmo rural, um lugar de trabalho, mas também de vida social, onde não faltavam a escola, a taberna e a capela.

Durante o chamado Estado Novo, a sua Albergaria era procurada pelos grandes latifundiários e pelas altas figuras do regime de então, não faltando a realização de eventos desportivos, a cargo da Mocidade Portuguesa.

Consequentemente, com o 25 de Abril vivem-se momentos de perturbação, chegando a concretizar-se a sua ocupação, em junho de 1975 e, quatro anos depois, parte do património era restituído aos antigos proprietários, ficando a sua administração tripartida, entre o Ministério das Finanças, o Ministério da Agricultura e os proprietários.

Mais recentemente, em 2009, surge um muito ambicioso projecto turístico-imobiliário, o “Barrosinha Nature Farm Resort” (estes nomes no idioma de Shakespeare não enganam…), que se propunha construir 7894 camas, distribuídas por aldeamentos e vários hotéis, sem esquecer o inevitável campo de golf e a produção de vinhos…

Este projecto megalómano (em 12 anos, deveriam nascer, entre muito outros equipamentos, um hotel de cinco estrelas com 150 quartos, um de quatro estrelas com mais 80 quartos, 11 aldeamentos turísticos de quatro estrelas, com cerca de dois mil fogos, num total de oito mil camas, e um campo de golfe com 18 buracos) que implicaria 600 milhões de euros de investimento, considerado “rural chique” (?), chegou a ser classificado como Projecto de Interesse Nacional, os famigerados PIN, mas nunca avançou de vido á falência de empresa promotora.

É então que a Barrosinha, em pré-falência, é adquirida por um fundo que gere dezenas de activos imobiliários falidos, e tem-se verificado a renovação do projecto, de forma faseada e menos ambiciosa, cuja prioridade é "reabilitar as atividades que estavam fechadas desde 2012", numa perspectiva realista, valorizando a riqueza paisagista e fomentando a sustentabilidade ambiental e económica.

E foi nesta “nova” Barrosinha que nos encontrámos para um almoço e para uma visita, ainda que superficial, à sua actual realidade.

Foi um dia bem passado que, para além do sempre animado convívio, nos deu a conhecer uma realidade desconhecida para muitos de nós.

O Atrium apreciando a obra multifacetada de Bordalo Pinheiro

 

Foi no passado dia 16 de junho que o Atrium se deslocou até ao Campo Grande, para uma visita guiada à nova Exposição da Coleção do Museu Bordalo Pinheiro. Esta exposição, inaugurada em 15 de janeiro apresenta uma visão atual sobre a vida e a obra do artista, nas diferentes áreas em que trabalhou e atuou.

Ele foi caricaturista, ilustrador, fez trabalhos gráficos diversos, figurinista, e também ceramista, decorador e empresário.

Nascido em Lisboa (1846 – 1905), aí viveu grande parte da sua vida, tendo convivido com importantes escritores, jornalistas, atores, dramaturgos, encenadores. Viveu no Rio de Janeiro, durante quatro anos, onde dirigiu três dos oito jornais humorísticos que fundou ao longo da vida.

Liberal, anti-monárquico, anti-clerical, socialmente comprometido, sonhou e lutou pela República, e no seu jeito alegre e mordaz, riu e fez rir a sociedade do seu tempo.

Hoje, mais uma vez, fez-nos rir e refletir.

Esta nova Exposição é composta por sete salas:

- A SITUAÇÃO… PELA LENTE DE BORDALO

A segunda metade do século 19 foi marcada por grandes transformações políticas, económicas, sociais, tecnológicas e artísticas. Os desenvolvimentos da imprensa, dos transportes e das comunicações permitiram a Bordalo acompanhar os acontecimentos nacionais e internacionais.

- JOGOS DE HUMOR: DO DESENHO À CERÂMICA

Bordalo explorou de forma criativa o desenho humorístico, tornando-o o seu principal meio de expressão. Da personagem à ação, e desta à construção da narrativa gráfica, Bordalo desvenda o seu contributo para a banda desenhada.

- FIGURAS E PERSONAGENS

Bordalo caricaturou as principais personalidades do seu tempo, salientando-se os políticos, mas também, os escritores e os atores, estes por especial apetência do artista e pela sua importância na vida cultural e mundana.

Criou personagens necessárias à crítica social e política, sendo exemplos maiores o Zé Povinho.

- OS PALCOS DE LISBOA

A cidade de Lisboa é tema e palco de grande parte da crónica humorística de Bordalo.  Foi aí que nasceu e viveu a maior parte da sua vida. Para a transformação das ruas de Lisboa contribuíram os seus projetos de decoração para montras e o desenho de cartazes publicitários.

- COMÉDIA POLITICO-BURLESCA

Os jornais de Bordalo acompanhavam de perto a vida política nacional. Alguns temas são recorrentes, como os vícios do sistema e as manobras partidárias, as eleições, a dívida e as obras públicas, entre outros.

- TRAGICOMÉDIA SEM LIMITES

Bordalo não excluiu da sua produção humorística quaisquer indivíduos, instituições, temas ou ideias. Entre os ingredientes de humor que usou fazem parte costumes populares, religiosos, manifestações da cultura erudita, mas também preconceitos sociais, raciais, de género e sexuais.

- O LÁPIS COMO ARMA

No final do século XIX assistiu-se ao aumento da contestação política e do conflito social. Paralelamente foram postas em marcha medidas de controlo e repressão no espaço público. As ruas de Lisboa e do Porto eram vigiadas em permanência pela polícia, limitando as liberdades de expressão e reunião. A imprensa, poderoso meio de formação da opinião pública, encontrava-se cada vez mais ameaçada pela censura.

Bordalo encara o seu lápis como arma de defesa e contra-ataque na luta pela liberdade e igualdade. Esse poderoso instrumento de desenho permitia-lhe expressar as suas ideias, denunciando situações e instigando ações de mudança.

 

Paralelamente tivemos o prazer de visitar a exposição “Toma! 150 anos de Zés Povinhos”, onde pudemos acompanhar o percurso desta personagem criada por Bordalo, no ano de 1875 nas páginas do seu jornal “A Lanterna Mágica”, que ao longo dos mais de 150 anos da sua vida, foi apropriado por outros caricaturistas saltando para as páginas dos jornais humorísticos, subiu aos palcos de teatro, estando o seu celebérrimo manguito presente em cartazes publicitários e de propaganda política, selos de correio, marcas comerciais, capas de jornais, etc...

 

Foi uma manhã bem aproveitada na companhia deste Bordalo e do seu Zé Povinho, que   já ganhou um lugar no nosso imaginário, como um símbolo do povo português.

E o Atrium comemorou os veneráveis 44 anos nas Boiças

 

Foi na casa da Glória e do Zé que nos reunimos para festejar mais um aniversário do nosso Atrium, que nasceu lá para o ano 82 do século passado…

Foi um convívio muito animado, com diversas actividades e actuações, das quais destacamos o sempre imaginativo concurso de chapéus, a já tradicional bolada ao boneco (desta vez com os cromos da nossa estima actualizados) e uma excepcional atuação do nosso grupo de Cante Alentejano, que pelo seu elevado nível artístico conquistou a seleta assistência…

Não faltou o bolo de aniversário, decorado a preceito, para além dos comes e bebes, servidos à discrição…

Foi um dia que enriqueceu o espírito de grupo e de camaradagem dos presentes, assinalando mais um marco nesta nossa já longa caminhada.

Numa nota final, refira-se que Éolo, o guardião dos ventos, nos veio brindar com um par de rajadas robustas, que ajudaram ao desmontar da festa. A protecção dos deuses nunca nos faltou nestes 44 anos de percurso…